Trabalho de Artes!!!

Aqui é a Cecilia Bohrer responsável por publicar uma parte da pesquisa que eu, é sou eu mesma, a Bruna Luiza e a Joice Cristina fizemos hoje...porqueque a gente fez essa pesquisa?Eu vou explicar, é que nosso professor(de artes, só pra vocês saberem) Léo Souza, nos mandou mais uma missão impossivel(toh só enchendo o saco, viu?), dessa vez teremos que fazer em dez minutos uma apresentação(uma pequena apresentação), de um tema excolhido com por nós o nossa tema foi : Música Classica comteporânea(estranho?nem tanto), mas além da parte prática, teremos a parte escrita e porque não usar o nosso querido blog e dividir um pouquinho disso tudo com vocês, então ai vai:
Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
Música clássica ou música erudita é o nome dado à principal variedade de música produzida ou enraizada nas tradições da música secular e litúrgica ocidental, que abrange um período amplo que vai aproximadamente do século IX até o presente, e segue câmones preestabelecidos no decorrer da história da música. As normas centrais desta tradição foram codificadas entre 1550 e 1900, intervalo de tempo conhecido como o período da prática comum.
Segundo o Dicionário Grove de música, música erudita é música que é fruto da erudição e não das práticas folclóricas e populares. O termo é aplicado a toda uma variedade de músicas de diferentes culturas, e que é usado para indicar qualquer música que não pertença às tradições folclóricas ou populares.
A música ocidental distingue-se de outras formas de música, principalmente, por seu sistema de notação de partituras, em uso desde o século XVI. O sistema ocidental de partituras é utilizado pelos compositores para prescrever, a quem executa a obra, a altura, a velocidade, a métrica, o ritmo e a exata maneira de se executar uma peça musical. Isto deixa menos espaço para práticas como a improvisação e a ornamentação adlibitum, que são ouvidas frequentemente em músicas não europeias (ver música clássica na índiae música tradicional japonessa) e populares. O gosto do público pela apreciação da música formal deste gênero vem entrando em declínio desde o fim do século XX, marcadamente nos países anglofonos. Este período viu a música clássica ficar para trás do imenso sucesso comercial da música popular, embora o número de CDs vendidos não seja o único indicador da popularidade do gênero. Oposto aos termos música popular, música flócorica ou música oriental, o termo "música clássica" abrange uma série de estilos musicais, desde intricadas técnicas composicionais (como a fuga) até simples entretenimento (operetas). O termo só apareceu originalmente no início do século XIX, numa tentativa de se "canonizar" o período que vai de bach até Beethoven como uma era de ouro. Na língua inglesa, a primeira referência ao termo foi registrada pelo Oxford English dictionary, em cerca de 1836. Hoje em dia, o termo "clássico" aplica-se aos dois usos: "música clássica" no sentido que alude à música escrita "modelar," "exemplar," ou seja, "de mais alta qualidade", e, strintu sensu, para se referir à música do classicismo, que abrange o final do século XVIII e parte do sésulo XIX.
Características:
Devido à forma extremamente diversificada de formas, estilos, gêneros e períodos históricos que geralmente são descritos pelo termo "música clássica", é uma tarefa complexa listar características que possam ser atribuídas a todas as obras deste tipo de música. Existem, no entanto, características que a música clássica tem e que poucos (ou até mesmo nenhum outro) tipo de música apresenta.
Música contemporânea:

Embora literalmente música contemporânea seja qualquer música contemporânea àquele que fala, tecnicamente é a música erudita dos séculos XX e XXI, feita após os movimentos impressionista e regionalista. Pode-se dizer ainda que músicas contemporâneas são aquelas cujo compositor encontra-se ainda vivo na época do locutor.

Não há uma tendência uniforme na música contemporânea. Pode-se, contudo, mencionar duas escolas: a da Música da vanguarda, que compreende sobretudo o experimentalismo, e as tendências neoclássicas e neo-românticas (chamadas "conservadoras"), representadas por compositores como Arvo Part e Krzysztof Penderecki, que representam uma reação ao experimentalismo, voltando a adotar a linguagem tonal1.
Embora na questão ainda haja grande preconceito, como ocorre quando do nascimento de novas tendências artísticas, também podem-se destacar a música eletrônica, criada na Alemanha da década de 1950 e responsável pela geração de novíssimos e curiosos sons, surgidos eletronicamente ou manipulados através de outros intrumentos ou objetos, que são incorporados à música e explorados em larga escala; e a música aleatória, que, como o nome diz, fica sob a responsabilidade do músico executante, o qual, em alguns casos, só precisa obedecer à idéia mais geral que inspirará a música, como um sentimento ou um acontecimento histórico, sendo necessário, porém, imensa habilidade musical, imaginação e criatividade. A música contemporânea valorizava especialmente a inovação e a criatividade. O período conremporâneo se iniciou com a música impressionista, de 1910 a 1920, dominada por compositores franceses. Entre os vários tipos de música contemporânea, destacam-se a música eletrônica (Música eletrônica é toda música que é criada ou modificada através do uso de equipamentos e instrumentos electrónicos, tais como sintetizadores, gravadores digitais, computadores ou softwares de composição.) e a música aleatória, que, como o nome diz, fica sob a responsabilidade do músico executante. Entre os principais compositores da música contemporânea, estão:
Karlheinz Stockhausen:
Considerado um dos maiores compositores do final do século XX, com suas obras revoluciona a percepção de ritmo, melodia e harmonia. De suas obras mais ambiciosas destacam-se o quarteto de cordas com helicópteros, Helikopter-Streichquartett, (que é tocado com estes instrumentos mesmo: um quarteto de cordas e quatro helicópteros), parte integrante de um trabalho em desenvolvimento de mais de dez anos, e a ópera Licht baseada em textos sânscritos e budistas que tem suas partes distribuídas nos dias da semana
Fartein Valen
Homem de múltiplos talentos, falava 12 línguas e rodeou-se de um mundo tonal silencioso e misterioso que era incompreensível para os seus contemporâneos.


Ate´aqui  utilizamos informações buscadas na internet mas a partir daqui eu, Cecilia Bohrer irem falar um pouco dos dois juntos o que eu pesquisei e criei minha própria opinião sobre o assunto:
A música clássica comteporânea é a música Clássica utilizando alguns intrumentas de outros estilos(se assim posso dizer) e também muda um pouco o jeito de cantar,um exemplo no brasil é o grupo ''Família Lima''. Também há o contrário que é estilos conteporâneos utilizando instrumentos da música Clássica.Exs:Avenged sevenfold,Elvenkink e Systen of Down.
A diferença é a predominancia do ritmo que é mantido na raiz da música,nos acordes,no maior número de instrumentos do estilo predominante entre outras coisas.
Esse é um pequeno resuminho do que iremos tratar no trabalho,mas já dá pra ter uma idéia,né?
Então eu fico por aqui,
até o próximo post,
tchauzinho.....

BY:Cecília bohrer